国粹指的是指一个国家固有文化中的精华。在中国,国粹指华夏民族的传统文化中,最具有代表性和最富有独特内涵的深受许多时代的人们欢迎的文化遗产。今天就一起来盘点下中国的“十大国粹”。
国粹一:书法国画
唯一将古老文字作为艺术的,就是咱中国,这门艺术国粹叫书法。
距今约5000年前的轩辕黄帝时代,文字开始出现。传说轩辕黄帝命令大臣仓颉造字,仓颉就发明创造了文字。仓颉,是黄帝的史官,汉字的创造者,被后人尊为文字始祖。
中国的汉字为中华民族的繁衍和发展,为中华文明和中华文化的保存和传承作出了不朽的功绩。书法是中国特有的一种传统艺术。中国的汉字,开始以图画记事,经过几千年的发展,演变成了当今的文字,又因祖先发明了用毛笔书写,便产生了书法,书法是汉字的书写艺术。
殷商时期的甲骨文,周朝时的金文、石刻文,秦代的篆书,汉代的隶书,从东晋到唐朝的楷书、行书、草书,到了唐代,中国的书法艺术到达成熟,并且繁荣。中国的书法有五种基本书体:篆书、隶书、楷书、行书、草书。
其中,楷书也叫真书、正书、正楷。楷书的特点在于规矩整齐,所以称为楷书。中国的汉字在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用,另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。书法不仅是中华民族的文化瑰宝,而且在世界文化艺术宝库中独放异彩。
在中国历史上,出现了许多的大书法家。其中,东晋时代的王羲之是中国伟大的书法家,被后人尊为“书圣”。王羲之的书法作品《兰亭序》流传千古,天下闻名。《兰亭序》被公认为“天下第一行书”。
国画,是中国汉族传统绘画形式。国画是用毛笔蘸水、墨、彩作画于绢或纸上,这种画种被称为“中国画”,简称“国画”。国画是我国传统绘画(区别于“西洋画”),其工具和材料有毛笔、墨、国画颜料、宣纸、绢等,题材可分人物、山水、花鸟等,技法可分工笔和写意,它的精神内核是“笔墨”。
国粹二:中国武术
中国武术即:功夫,英文名:Kungfu,即中国传统武术,有着悠久的历史,最早可以追溯到商周时期,功夫具有极其广泛的群众基础,是中国劳动人民在长期社会实践中,不断积累和丰富起来的一项宝贵文化遗产,是中华人民的优秀文化遗产之一。
中国武术是中国传统文化的很重要一环,是中国民族体育的主要内容之一,是几千年来中国人民用以锻炼身体和自卫的一种方法,故称之为功夫,民国初期简称为国术(后为中央国术馆正式采用之名称);被视为中国汉文化之精粹,故又称国粹。
由于历史发展和地域分布关系,武术衍生出很多不同门派。主要内容包括搏击技巧、格斗手法、攻防策略和武器使用等技术。当中又分为理论和实践两个范畴。从实践中带来了有关体育、健身、和汉族武术独有之气功、及养生等重要功能。理论中带来了不少前人的经验和拳谱记录。运动形式有套路和对抗等。
因此,它体现汉族对攻防技击及策略上的理解。加上经验上积累,以自立、自强、健体养生为目标的自我运作,套路运动有拳术、刀、枪、剑、棍等,练习套路时显示出身体动作之优美姿态。中国武术往往带有思想冶炼的文化特征、及对生命真理探索的人文哲学的特色、意义,对中国的大众文化有着深远影响。
武术“内外合一,形神兼备”的特点主要通过武术功法和投法来体现。“内练精气神,外练筋骨皮”是各家各派练功的准则,如极拳主张身心合修,要求“以心行气,以气运身”。
形意拳讲究“内三合,外三合”,大洪拳、少林拳也要求精、力、气、骨、神内外兼修。此外武术套路在技术上往往要求把内在精气神与外部形体动作紧密相合,完整一气,做到”心动形随”,“形断意连”,势断气连”。以“手眼身法步,精神气力功”八法的变化来锻炼心身。
这一特点反映了中国武术作为一种文化形式在长期的历史演进中倍受中国古代哲学、医学、美学等方面的渗透和影响,形成了独具民族风格的练功方法和运动形式。
国粹三:中医
中医是中国的传统医学,中医一般是指中国以汉族劳动人民创造的传统医学为主的医学,所以,中医也称为汉医。
中医学之中包涵“中药学”,我国自古以来就有“神农尝百草,始有医药”的传说,因此,中药源于距今7000年前的神农时代,中药的鼻祖就是我们中华民族的伟大始祖神农。中医的理论基础和源泉就是《黄帝内经》。
《黄帝内经》是中国现存最早的中医理论专着,其确立了中医学独特的理论体系,成为中国中医药学发展的理论基础和源泉。《黄帝内经》这部伟大的中医经典完成于距今5000年前的轩辕黄帝时代。因而,我们中华民族的伟大始祖轩辕黄帝就是中医的鼻祖。
综上所述,中药和中医的鼻祖就是我们中华民族的伟大始祖神农和轩辕黄帝。
国粹四:京剧
京剧,中国五大戏剧之首,腔调以西皮、二黄为主,用胡琴和锣鼓等伴奏,被视为中国国粹之一。
清代干隆五十五年(1790年)起,原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春,四大徽班陆续进入北京,他们与来自湖北的汉调艺人合作,同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法,又吸收了一些地方民间曲调,通过不断的交流、融合,最终形成京剧。
京剧形成后在清朝宫廷内开始快速发展,直至民国得到空前的繁荣。京剧为演绎、传播中国传统文化的重要手段,分布地以北京为中心,遍及中国。
京剧舞台艺术在文学、表演、音乐、唱腔、锣鼓、化妆、脸谱等各个方面,通过无数艺人的长期舞台实践,构成了一套互相制约、相得益彰的格律化和规范化的程序。它作为创造舞台形象的艺术手段是十分丰富的,而用法又是十分严格的。不能驾驭这些程序,就无法完成京剧舞台艺术的创造。
由于京剧在形成之初,便进入了宫廷,使它的发育成长不同于地方剧种。要求它所要表现的生活领域更宽,所要塑造的人物类型更多,对它的技艺的全面性、完整性也要求得更严,对它创造舞台形象的美学要求也更高。
当然,同时也相应地使它的民间乡土气息减弱,纯朴、粗犷的风格特色相对淡薄。因而,它的表演艺术更趋于虚实结合的表现手法,最大限度地超脱了舞台空间和时间的限制,以达到“以形传神,形神兼备”的艺术境界。
国粹五:汉服与丝绸
汉服,是中国汉族的传统民族服饰,又称为汉装、华服。汉服是中国汉民族的传统民族服饰,其由来可追溯到三皇五帝时期一直到明代,连绵几千年,华夏人民(汉族)一直不改服饰的基本特征,这一时期汉民族所穿的服装,被称为汉服。
自炎黄时代黄帝垂衣裳而天下治,汉服已具基本形式,历经周朝代的规范制式,到了汉朝已全面完善并普及,汉人汉服由此得名。随后各朝代的汉服虽有局部变动,但其主要特征不变,均是以汉代为基本特征。汉服(华服)是非常美丽的服装,汉服(华服)最能体现汉族人儒雅内秀、神采俊逸、雍容华贵、美丽端庄的气质。
中国是世界上最早发明了丝绸(养蚕缫丝织绸)的国家。而做出发明丝绸(养蚕缫丝织绸)这一伟大贡献的发明家,就是我们中华民族的伟大始祖轩辕黄帝的妻子嫘祖。在5000多年以前,勤劳、智能、聪明的嫘祖就发明了丝绸(养蚕缫丝织绸技术)。嫘祖作为中华第一夫人,与黄帝并列为“人文初祖”。嫘祖被誉为“人文女祖”。
嫘祖为人类的文明做出了杰出的贡献,被后世尊为“先蚕”,享誉海内外。嫘祖教民养蚕缫丝,建立了光照千秋的功业,被称为“蚕母娘娘”。由于嫘祖创造了丝绸文明,功高天下,自周代起就被尊奉为“先蚕”,民间尊称为“蚕神”,爱称为“嫘姑”、“丝姑”、“蚕姑”,历来受到各族人民的无限崇拜。
嫘祖“养天虫以吐经纶,始衣裳而福万民”,开启了享誉中外的丝绸文明,泽被天下。韩国、朝鲜及东南亚国家都隆重祭祀嫘祖。西方国家认识中国是从认识丝绸开始的,因而最早称中国为“赛里斯国”,即丝绸之国。
嫘祖发明的种桑养蚕缫丝织绸技术,堪称在“中国四大发明”之前的“中国第一大发明”。我认为:丝绸,是人类最伟大的发明;丝绸,是人类最美丽的发明。
国粹六:中国茶
我国是世界上最早发现茶树和利用茶树的国家,中国是茶的故乡,中国是世界茶叶的祖国,这是世界公认的。
茶,是中华民族的国饮。饮茶、种茶、制茶都起源于我国。我国第一部药学专着《神农本草经》记载:“神农尝百草,日遇七十二毒,得茶而解之”
这说明,在距今7000年前的神农时代,中国就发现了茶叶,并且知道了茶叶具有神奇的药用作用。因此,我们中华民族的伟大始祖神农是中国的茶叶鼻祖。
神农不仅是中国的茶叶鼻祖,同时,神农也是全世界的茶叶鼻祖。茶叶,是最天然、最健康的饮料,也是最具有文化内涵的饮料。茶叶具有健康、天然、文化、文明以及时尚的非凡魅力,受到全世界人的喜爱。
国粹七:中国瓷器“china”
中国是瓷器的故乡,举世闻名的中国瓷器,是中华民族的伟大创造和发明,瓷器是中国古代文明的象征,也是中华民族的文化瑰宝。
中国发明的瓷器,是中华民族对世界文明作出的伟大贡献。中国号称“瓷之国”,中国所制造的精美的瓷器,为全世界人民所喜爱。中国是瓷器的发源地,中国被誉为是“瓷器之国”。中国的瓷器制造技术传到世界各国,对中外文化交流作出了重要的贡献,中国也博得了“世界瓷国”的光荣称号。
国粹八:中国围棋
围棋是一种古老的智力游戏,起源于中国。
围棋是中华民族的伟大发明。围棋是中国“五帝”之一的尧帝发明的,至今已有4000多年的历史。围棋最早被称为“弈”或“棋”。后来,有人根据下棋时黑白双方总是互相攻击,互相包围的特点,称“下棋”是“围棋”。这样,“围棋”作为一个专用名词就固定下来。
围棋属“中国古代四大艺术”(琴棋书画)的“四艺”之一。“琴棋书画”之“棋”,指的就是围棋。南北朝时候,棋盘定型为现在的19道棋盘,并且出现了评定棋手水平的围棋九品制。围棋逐渐成为中国古代知识阶层修身养性的一项必修课目,为“琴棋书画”四艺之一。
唐代出现了棋待诏官职。中国的围棋在公元七世纪(中国唐朝)时传入日本,很快就在日本流行开来。围棋被人们形象地比喻为“黑白世界”。
国粹九:剪纸
剪纸:剪纸是中国民间传统的手工艺术,在我国流传已有一千五百多年的历史。
剪纸是一种非常普及的民间艺术,千百年来深受人们的喜爱,剪纸是我国的艺术瑰宝。剪纸艺术这一中国民间艺术瑰宝,至今仍然绽放着绚丽的光芒。
中国在西汉以及东汉时代就发明了造纸术,以后就有了剪纸。剪纸是我国最普及和最具有群众基础的民间艺术,具有浓厚的民族民间艺术特色。
剪纸,也称为“窗花”。在新春佳节时,中国百姓喜欢在窗户上贴上各种剪纸——窗花。窗花不仅烘托了节日的喜庆气氛,而且也为人们带来了美的享受。剪纸(窗花),集装饰性、艺术性、欣赏性和实用性于一体。请参考我以前提的建议:《建议把春节假期确定为十天,把腊月二十八定为“窗花节”》。
国粹十:刺绣
刺绣是在织物上绣制的各种装饰图案的总称,是中国民间传统手工艺术,在中国至少有二三千年的历史。刺绣织物主要是丝绸和丝线。
中国四大名绣:苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣。在中国的传统刺绣工艺品当中,常常将产于江苏省的“苏绣”、湖南省的“湘绣”,广东省的“粤绣”、四川省的“蜀绣”,合称为“中国四大名绣”。
中国的刺绣工艺在秦汉时期便已达到很高水平,是历史上“丝绸之路”运输的重要商品之一。中国最为突出的刺绣是江苏的苏绣、湖南的湘绣、广东的粤绣、四川的蜀绣。除此之外,还有河南开封的汴绣、浙江杭州的杭绣。苏绣、湘绣、粤绣、蜀绣、汴绣、杭绣,可以合称为“中国六大名绣”。
中国十大国粹,每一位中国人都应熟记心中,记住她们,并一代代地传颂给后人。
中国书画收藏浅谈： 只收对的 珍藏美的
发布时间：2017-04-14 点击率：5930
书画收藏学问大，菜鸟如何参与，掌握一些基本要领是前提。我们在选择收藏对象时，首先是深层次地了解作者的“功力”，不能被一时的市场火爆所迷惑。真正在今后能够沉淀下来的艺术家，平时往往是勤勤恳恳，默默无闻的在画画。收藏爱好者可以平时多看展，多听一些专业机构的建议，慢慢提高眼界，真正去读懂书画，逐渐成为圈内人，从而收藏到优秀的作品。
追捧“名家头衔”是误区
收藏，一是消费文化提高自我修养；二是投资。书画收藏不应只看重创作者的身份地位。古往今来的书画艺术中，看一件作品，不管创作者的身份、性别、国籍、出生年代、创作年龄，只辨好坏、优劣，只认它的审美价值，这才是收藏的真谛。当下，很多人头衔一大堆，作品不咋样，而一些真正的艺术大家，没什么头衔，事实上，也是不需要什么头衔的。
投资书画，量力而行
对于菜鸟，尤其是在起步阶段，投资书画应谨慎为宜。拍卖市场售出的书画，少则几万，高则数十万，上百万，初入门者最好留意那些实力派艺术家的作品，往往价格不高，但质量较好。近现代书画和古代书画由于作品年代久远而鉴定难度大。不懂书画材质鉴定学是无法鉴定真伪的主要原因。拍卖公司拍出的古画有很多是赝品，这一点请收藏爱好者绝对警惕、注意。当代艺术家名家的限量版画，比较适合大众化普通艺术投资者。
专注专一，深耕细作
要选择一个门类，或者某个时期，某种题材，某个画派，甚至某个画家的作品，集中精力弄懂弄通某个类型或某个画家作品的行情，掌握其艺术特征，做到心中有底有数，这样才会稳操胜券。如果要广收博采，那必须有高深的资历和雄厚的经济实力，才能达到目的。我们身处浮躁焦虑的社会，能让人心安的作品是不错的选择，比如一些禅画，《心经》类书法作品等，能净化我们的内心。
懂得创作者才能收到精品
收藏者不仅会收，还要会藏。“收”的是艺术精华，“藏”的是恒久的审美价值。名家作品也并非件件是精品，也有很多应酬之作、败笔之作、身体欠佳或是年事已高力不从心时创作的作品。每位书画家一生都有他艺术创作的鼎盛时期，这一时期往往形成了他的风格和面貌，最能反映他的艺术功底和艺术水平。所以，做一名合格的收藏者，还需要全面了解书画家的成长过程，真正走进他的作品。
书画收藏忌急功近利
收藏需要慢慢积累经验。学习美术史，能够让我们了解艺术家和判断艺术作品价值。艺术成就巨大、学术地位崇高、影响广泛深远的艺术家，他的作品在艺术市场上自然会表现不俗，被人们重视。但艺术史的发展需要时间，所以现在一些名气很大、价格很高的书画作品，多少年以后不见得会被艺术史所认可。
大藏家有鉴赏深学问
收藏书画，先要懂得辨真伪，再懂得辨好坏。这也是鉴赏包含的两层意思——鉴定和欣赏。鉴定真伪与欣赏优劣都需要藏家自身的知识储备。不同年代作品的纸张、印色、装裱工艺也在不断变化。比如：印色，好的印色多用矿物质颜料制成，上乘的朱砂、红宝石粉末等一般可以历经数百年不变色。又比如：名气大的画家赝品和代笔作品也必然多。正如真迹不一定幅幅都是精品，伪作也不一定件件就是劣品。
平常心识破炒作迷局
如今，当代书画作品的收藏投资与前几年相比增加了不小难度。首先是画价大幅增涨。当代书画家数量众多，且未经时间的沉淀和艺术史的淘汰，存在很多人为炒作，对买画者来说也犹如雾里看花。这就需要投资者拥有平常心，不能被暴涨所迷惑。收藏家需要在鉴藏活动中逐渐修炼出平和的心态，慢慢品味其中的奥妙，觉察出作品的审美价值及艺术价值。
平时多学习多积累当我们的知识和经验还不足以去应对眼前的作品时，还是要暂时放一放。先学会去判断一个艺术家或一件美术作品的市场价值、审美价值，这才是一个收藏家具备的能力，也是做好艺术品收藏的一个秘笈。
